Больше, чем дополнительные цвета.

Любой курс основ дизайна, колористики, теории цвета начинается с изучения структуры цветового круга и составления простых композиций на основе пар: красного и зелёного, жёлтого и фиолетового, синего и оранжевого. Выучить несложную схему достаточно легко даже самому начинающему художнику. А что с ней делать дальше? Ведь колористическая основа в каждой работе нужна своя, да и не каждый красный гармонично уживётся со случайным зелёным.

В подборке мои натурные и композиционные этюды разных лет, жанров и техник. В каждом из них свои сочетания и оттенки красного и зелёного, намешанные принципиально для своей цветовой задачи, продуманные количественно, дополненные колористически сопутствующими цветами и оттенками, положенные в разной манере и величине мазка, задающие необходимую эмоциональную ноту, соответствующие художественному образу. Если приложить рядом с каждой работой спектральные красный и зелёный, очевидно, что в чистом виде их нет ни в одном этюде.

Это доказывает, что помимо простых уроков из интернета и общих теоретических положений, а также демонстрации способов нанесения краски на основу, подбора кистей и технологии, нужны более глубокие исследования. Оттенки должны "звучать: в общей структуре работы, а цвет не должен выглядеть краской.

И именно для этой цели: исследования свойств цвета на практике, сочетания приёмов и техник живописи с цветовой композицией и поисками выразительности художественного образа, мы создали программу обучения "Техники живописи". Здесь современная выставочная живопись соседствует с классическими валёрами, а цветовые ряды и цветовые интервалы позволяют создать плоскостную, очень декоративную и передающую щемяще-лиричное настроение картинку. Уделено здесь внимание и фактуре, и пространственным свойствам цвета и количественной составляющей насыщенных и малонасыщенных цветов в картине.

"Попасть" в цвет, натурный или из референса, мало. Владение колоритом, понимание цветовых гармоний, умелое и тактичное обращение со свойствами цвета, знания о символике цвета - для настоящего художника всё имеет значение. А картина - не механический снимок с реальности, а мысль, облачённая в живописную форму.

Если вам понравилась статья, сделайте следующее:

1. Поставьте «лайк».

2. Поделитесь этим постом с друзьями в социальных сетях или своём блоге с указанием обратной активной ссылки.

3. Покупайте у нас курсы рисования в Екатеринбурге.

Или если вы из другого города, то приобретайте наши видеокурсы рисования.