"А как именно правильно наносить мазки, чтобы было реалистично и красиво?" Иногда даже взрослые ученики забывают, что в изобразительном искусстве нет канонов и рецептов, а у каждого художника своя творческая манера, своё видение цвета, своё восприятие формы и пространства и т. д..
Даже выполняя одну конкретную учебную задачу, художник создаёт свой уникальный этюд или рисунок.
Счастье не в мазках и их размере и характере, не в штрихах по форме или сеточкой: намного важнее уметь замечать острохарактерное в натуре, научиться улавливать и передавать в работе самое важное, уникальное в моменте. Важны не предметы и их характеристики, а свет, выявляющий эти предметы; не части лица по отдельности, а то особое выражение лица, которое передаёт характер модели; не деревья, облака и трава, а общее цвето-тональное состояние, задающее настроение в пейзаже здесь и сейчас.
А передать всё это можно совершенно разными способами: широким или мелким мазком, а может затиркой кистью или грубой мастихинной кладкой. В рисунке то же самое - характер пятна, качество тональных контрастов и сила рефлексов, манера штриховки, степень прорисовки главного и списывания - всё работает на создание визуального образа в первую очередь.
Поиск уникального, правдивого, нужного здесь и сейчас решения творческой задачи и есть работа художника, даже если это простой учебный этюд или рисунок. А собственные художественные данные, внимательный анализ увиденного, опора на основы изобразительной грамоты помогут это решение найти и сделают его особенным, авторским и по-настоящему верным.
РЕКОМЕНДУЕМ ВАМ ТАКЖЕ ЕЩЁ И ЭТИ СТАТЬИ НАШЕГО БЛОГА:
2. Техники рисунка и живописи: что выбрать? Виды изобразительного искусства.
Если вам понравилась статья, сделайте следующее:
1. Поставьте «лайк».
2. Поделитесь этим постом с друзьями в социальных сетях или своём блоге.
3. Покупайте у нас курс "Рисование с нуля до портрета на заказ" в Екатеринбурге.