Как такового термина "микронатюрморт" не существует, в искусствоведении принято называть такие работы миниатюрами или камерными натюрмортами, но, работая много лет с начинающими художниками, стало ясно, что именно эта формулировка будет наиболее точной и понятной для названия нашей учебной программы.
Маленькие предметы, ювелирная отрисовка, небольшой формат делают изображение именно микроскопическим и в противовес термину "макро" (макросъёмка в фотографии и т.д.), сразу ясно о чём и как будет вестись работа при обучении по данной программе.
Составляя задания в нужной последовательности, передо мной, как педагогом, стояло несколько задач: закрепить базовые знания, умения и навыки в рисунке у начинающих художников, научить их наблюдательности и внимательности при рисовании с натуры, раскрыть технические и композиционные возможности в рисовании натюрмортов и прочее. Лучшим примером таких исследований стали миниатюрные рисунки и гравюры Дмитрия Митрохина и Александра Ливанова, они и подсказали, что нужно предложить в качестве модели, как построить работу с текстурами, на что обратить особое внимание учащихся.
Именно эти зарисовки и проработанные графические микролисты мы внимательно рассматриваем с учениками перед тем, как взяться за карандаш: какие выразительные средства использует мастер в конкретной работе? почему именно так размещены предметы в формате листа? зачем оставлены не проработанные штрихом участки? почему мастер отказался от традиционной моделировки рыхлым штрихом по форме? произведениями каких авторов он вдохновлён?
Здесь важно понять и попробовать рисовать линией, точками, жёстким штрихом, тушёвкой, штриховать продольно и сеткой, классической и двойной, вразнобой и структурировано, по форме или в контр форму; отследить силуэт предметов; проанализировать глубину тона в разных участках постановки; интересно и грамотно расставить акценты.
Всё это помогает уйти от такого модного сегодня подхода в обучении рисованию с натуры, как срисовывание формы пятен для достижения почти фотографической точности и нивелирования разнообразия в применении выразительных средств графики. Без этого ремесло отделяется от творчества и творческая мысль ослабевает, а в искусстве рисунка без интеллекта сложно.
Приглашаем на обучение по этой и другим нашим программам по рисованию для начинающих и опытных художников от 12 лет. Будет интересно и полезно. Подробности на сайте: https://jotto8.ru/kursy-hudozhestvennogo-risovanija .