Коллаж.

  Привет, с вами Артур Крюков. Сегодня мы поговорим о коллаже, о коллаже классическом, о коллаже из бумаги. Изображения для статьи предоставила Екатерина Крюкова. Коллаж делается из бумаги.

Из цветной бумаги, ножницами вырезаем, заранее придуманные элементы. Да, идея художника в данном случае должна обгонять исполнение. Ведь нужно грамотно композиционно разместить элементы в листе. А ведь это второй этап после идеи. У Екатерины в работах основной элемент - это мужская модель. И задумано ограничение по цвету.

  Для этого нам потребуется идея, и художественные материалы.

Нам потребуются: ножницы, бумага, клей момент “кристалл”.

Если вы продвинутый художник, то можете и без эскиза делать. Но если вы начинающий, то рекомендуется сделать маленький карандашный эскиз. Чтобы и композицию хорошо задумать, и по тональности, и по цвету массы гармонично распределить.

Для своих коллажей Екатерина использует шрифты из журналов, как элемент композиции, но чаще не смысловой, а композиционный. А начиналось всё вообще с букв. Также она использует необычный метод создания текстуры. Это утюгом, без пара, гладится по белой бумаге мятая бумага для копирования (копирка). Это довольно интересный метод. Я бы так сказал, очень узкопрофессиональный. Также вам потребуется тихая комната или мастерская, где вас никто не будет отвлекать.

  Эстетика коллажа идёт из глубины художника. От развитого чувства прекрасного. От большой насмотренности картин и произведений изобразительного искусства. В этом вам поможет изучение истории искусства, посещение картинных галерей в разных городах. 

Ведь то, как строить композицию в коллаже, мы можем знать, используя заранее заготовленные схемы.

Кстати, эти схемы мы даём на курсе “Композиция” у нас в Екатеринбурге.

А также есть видеокурс “Композиция”+ Цветведение и видеокурс “Игра в композицию”.

Зная композиционные схемы, например: L-образная и V-образная композиции, мы можем создать магнитичную картину или коллаж, к которой будут прикованы взгляды зрителей.

  Чем хорош коллаж из бумаги? Да тем, что это гораздо легче, и дешевле, чем коллаж на компьютере и планшете. Плюс ко всему, у вас, помимо фотографии коллажа, который вы можете сделать на смартфон, останется ещё и его материальная версия.

  И это невероятное удовольствие от процесса разрезания бумаги и склеивания и приклеивания цветной бумаги. А уж тем более, если вы возьмёте яркие листы пастельной бумаги в художественном магазине, а не просто цветную бумагу в канцтоварах. И плюс добавите к коллажу немного подрисовки.

И также можно распечатать какие-то элементы на домашнем принтере или в “фото на документы”. И плюс, также есть возможность использовать фотографии, вырезать из них элементы и добавлять в работу.

  Когда я учился в Вузе, нам дал одну гениальную идею преподаватель. Это использование увеличителя на ксероксе. Вы рисуете, например, гуашью или акрилом, абстрактную композицию, или нашлёпываете краской, как можете, создавая текстуру, а потом приходите в салон “Фото на документы”, так как у них практически всегда есть ксерокс и на нём есть функция увеличения.

Вы говорите администратору, или дизайнеру: “мне вот это изображение увеличить в 2 раза”. Или в четыре раза. Если вас всё устроило, то хорошо, если нет, то продолжаем дорисовывать можно по этой же бумаге. Важно в таком случае бумагу для печати попросить хотя бы 120 грамм/кв. метр,

или более высокой плотности. И так можно до того момента, пока вас не устроит результат полученных текстур.

  Есть такая интересная техника, её называют “смешанная”, когда используют коллаж плюс дорисовку. Это чем-то напоминает артбук художника, но выполняется не в блокноте, а на отдельном листе. Причём рисование может быть как до создания коллажа, так и после. Как создание материала для последующего вырезания и приклеивания, так и рисование, после того как основные элементы приклеены.

Коллаж и рисование, дополняя друг друга, могут давать огромные выразительные возможности для художника. Хотя коллаж больше относят к декоративно прикладному искусству, но ведь нас художников это не остановит. Пусть и ДПИ, ну и что. Иногда художнику нужно немного переключиться от классического рисования и создать идеи для своих будущих работ именно так. Хотя такие работы могут жить и самостоятельной жизнью.

  Идеи для коллажа я уже написал чуть выше, но если брать более широко, то можно подключить в помощь компьютер и из своих рисунков и своих материалов авторских и своих фотографий, сделать небольшую обработку в Adobe Photoshop, например, если у вас есть интересные сфотографированные текстуры коры дерева или асфальта, то, можно сделать из них что-то необычное, что-то новое.

Заходите в раздел “фильтры” в главном меню и можно с помощью фильтров изменить изображение до неузнаваемости, и сделать из него необычную текстуру. Это будет нечто новое, совсем непохожее на кору дерева или асфальт, после этого вы печатаете на домашнем принтере или в салоне “фото на документы” на листе А4 и далее уже можно применять это в коллаже.

  Итак, возникает вопрос, ну а почему бы нам просто не сделать весь коллаж прямо в фотошопе. Да, конечно. Почему бы так и не сделать.

  Ну, во-первых, важнее работать в том материале, где вы работаете быстрее и профессиональнее. Если вы быстрее работаете, создавая работы руками, то нужно делать именно так. А если вы мастер фотошопа, то используйте этот инструмент. Есть у Photohop один недостаток, всё время есть соблазн сделать “шаг назад”, отменить предыдущее действие. И это очень сильно оттягивает финальный результат.

  Екатерина - художник старой школы и она привыкла делать свои рисунки и коллажи руками. Как она говорит: “Я люблю пропускать творчество через руки”. И в этом есть своя правда.

  Я же потратил 8 лет на изучение фотошопа, поэтому многое могу об этом рассказать. Может, как-нибудь в новых статьях, мы к этому вернёмся.

Если вам понравилась статья, сделайте следующее:

1. Поставьте «лайк».

2. Поделитесь этим постом с друзьями в социальных сетях или своём блоге.

3. Покупайте у нас курс "Рисование с нуля до портрета на заказ" в Екатеринбурге.