ЧЁРНЫЙ, БЕЛЫЙ И СЕРЫЙ РИСУНОК

  Говоря с учениками о рисунке и его выразительности, нередко заходит речь об общей тональности листа.

Особенно она важна для:
❗  объединения элементов учебного и творческого рисунка;
❗  отражения эмоционально-чувственного настроя, основанного на идее произведения;
❗  глубины пластического образа;

❗  более полной свободы в использовании художественных средств;
❗  для гармонизации композиционного решения;
❗ для выражения характера героев;
❗  для ясности творческой задачи и т.д..

  И в учебном, и в креативном и в композиционном рисунке общий тон листа не случаен. Уже на этапе эскиза художнику важно понять, к какому диапазону шкалы тона будет относиться общая тональность работы: светлому, среднему или тёмному.

  Для этого, при работе с натурой, советуют прищуриться, чтобы рассмотреть набор тональных пятен постановки без учёта деталей, формы и пространства.

  Умение осознанно выстраивать общую тональность работы важна и в живописи - оно сохраняет цельность изображения, помогает точнее и гармоничнее выстроить колорит картины, вырабатывает тонкую нюансировку оттенков.

  Кроме того, способность управлять общим тоном от работе к работе, складывать разнообразные по качеству соотношения светлых, серых и тёмных, умение мыслить пятном и грамотное отслеживание тонального состояния работы важны художнику как показатель его творческой свободы. В этом случае, все работы графика или живописца будут разнообразны по тону, цельно и в разной степени светлоты задуманы и выполнены. Особенно хорошо это видно при полном обзоре портфолио или экспозиции.

Если вам понравилась эта статья, сделайте следующее:

1. Поделитесь этим постом с друзьями в социальных сетях или своём блоге.

2. Сохраните в закладки браузера.

3. Покупайте у нас крутой видеокурс по рисованию "Мужской портрет карандашом" https://ekaterinakryukova.ru/shop/courses/videocourses/videokurs-muzhskoy-portret-karandashom