При работе с подростками, уже сориентировавшимися в направлении дизайна, как своей будущей профессии, я больше всего люблю работу над композицией.
Принципы организации изобразительной плоскости, поиск верного образного решения, стабилизация равновесия и ритмов, формализация изобразительности - что может быть интереснее начинающему дизайнеру? А графическая интерпретация задуманного? А поиск лаконичного и свежего цветового решения? Совсем "взрослые", прикладные задачи можно попробовать решить уже на занятиях по подготовке к поступлению в колледж.
После привычных натюрмортов с натуры на уроках композиции у многих 14-15-летних художников появляются особый азарт и новые цели. Это всегда радостно.
Особенно я люблю упражнения на реализацию заданного девиза путём использования простых композиционных схем и плоскостых, приближенных к геометрическим форм. Показать статику или динамику, массивность или ювелирность, монолит или ажурность, параллельно держа в голове конкретные источники идей, подсмотренные в натуре - что может быть увлекательнее? Так и рождаются маленькие шедевры с остроумными названиями: "Пожиратель времени", "Я забыла варежки", "Только что здесь была бабочка".
И конечно, всё это вспомнится на экзамене, ведь в увлекательной и смешной графической игре закладываются фундаментальные основы профессии, терминология, инструментарий, связь теории с практикой. Вот, эскизы нащей Софьи - тому подтверждение.