Художественная Школа Jotto помогает взрослым и подросткам (от 12 лет) научиться профессионально рисовать. г. Екатеринбург, ТЦ Дирижабль 3этаж-оф-5 [Написать в Телеграм] WhatsApp, Max:+7(922)115-75-74

Свет и пространство в пейзаже.

  Особое внимание в любом пейзаже уделяется передаче глубины пространства и качеству освещения.

Неважно, изображён на полотне туманный лес, горный ландшафт или залитая солнечным светом поляна: воздух в пейзаже - главный герой. Проще всего показать пространственность в пейзаже, оперируя планами, т.е. расставляя объекты в этюде, как декорации на сцене. Ориентируясь на влажность слоёв воздуха в натуре, их прозрачность и степень освещения каждого из планов, можно изначально распределить объекты по своим местам соответственно глубине. А дальше режиссура картины выстраивается исходя из идеи художника: от первого светлого до дальнего тёмного последовательно или наоборот; от насыщенного к замутнённому.

Курс""Пейзаж"Гуашь Акварель Акрил": https://jotto8.ru/kursy-hudozhestvennogo-risovanija/kurs-pejzazh-guash-akvarel-akril

  Можно даже поиграть с вниманием зрителя так, как это делали мастера конца XIX - начала XX веков: Васильев, Поленов, Куинджи, Коровин. Плоские планы чередуются с объёмно решёнными, "засвеченные" объекты переднего плана выскакивают вперёд, подчёркивая выразительный центр композиции на среднем плане, а яркая доминанта вдруг оказывается в самом неожиданном месте благодаря обобщённым силуэтам и списываниям в привычных глазу околоцентричных положениях основных объектов.

  В некоторых случаях для передачи плановости достаточно валёров (тональных нюансов, градаций одного и того же хроматического тона (цвета) по светлоте). В некоторых, особую поэтичность и глубину в пейзаже создаёт работа с качеством цветового тона и насыщенностью (как, например, у Левитана в работе 1892 г. "На даче в сумерки"). Но гармоничнее всего выглядит полотно художника, понимающего и умеющего мастерски оперировать всем вышеперечисленным. И в этом плане абсолютный шедевр - картина Репина "На меже", 1879 г..

Работать с пейзажем грамотно, не просто намешивать разные оттенки или имитировать реальность, а создавать собственную жанровую правду, мы пробуем на курсе "Пейзаж: гуашь, акварель, акрил". А заодно исследуем технические возможности водорастворимых красок и закрепляем основы живописной грамоты. Присоединяйтесь: https://jotto8.ru/kursy-hudozhestvennogo-risovanija/kurs-pejzazh-guash-akvarel-akril

В подборке:
1. Архип Куинджи "Эффект заката" (1890), ГРМ, Санкт-Петербург.
2. Фёдор Васильев "Кучевое облако" (1869-1870), ГРМ, Санкт-Петербург.
3. Василий Поленов. Дворик в Тивериаде. 1882. ГТГ, Москва.
4. Василий Поленов. Улица в старом Каире. 1881. ГТГ, Москва.
5. Василий Поленов. Гора Хермон с Фавора. 1882. ГТГ, Москва.
6. Архип Куинджи. Днепр утром. 1881. ГТГ, Москва.
7. Константин Коровин. Крым. 1912.
8. Исаак Левитан "На даче в сумерки". 1892. Ярославский художественный музей.
9. Илья Репин "На меже" (1844–1930), ГТГ, Москва.


  • Сайт
  • Магазин