У меня есть чёткие принципы в обучении начинающих художников. Они сформировались из собственного художественного опыта, образования, из опыта моих учеников и исследований в области теории, истории, психологии творчества.
В обучении рисованию важен качественный рост от работы к работе, понимание, осмысление и применение понятий, закономерностей, приёмов и техник рисования последовательно. Не нужно путать обучение с развлечением - и цели, и средства в обоих случаях разные.
В нашей школе Jotto я именно ОБУЧАЮ начинающих художников, мне важно, чтобы ученики не просто хорошо провели время, помазав лист краской, а сформировали умения и навыки, получили знания, которые смогут самостоятельно применять в своих работах, чтобы они могли рисовать грамотно, свободно и реалистично всё, что захочется.
Поэтому, мои принципы в обучении рисованию такие:
? от простого к сложному (сначала привыкаем к мольберту, учимся проводить линии,
штриховать, смешивать гуашевые краски по 2-3 цвета, только потом пишем пейзажи маслом);
? сначала академическая база, потом эксперименты (сначала учимся технике, потом креативим - сначала рисование с натуры, потом из головы или по референсам);
? сначала рисуем как надо, потом - как хочу (азы изобразительной грамоты как ноты в музыке - не изчишь их, не сможешь создавать свою мелодию; сначала учимся ходить, потом бежим марафон);
? непрерывность и последовательность (рисовать время от времени не имеет смысла, пропускать этапы обучения или начинать с того места откуда захотелось, нельзя. Система обучения рисованию работает и даёт результат только в том виде, в каком она создана - любые изменения рушат всю систему);
? без рисунка не будет живописи (цвет находится в тесной связи с понятиями формы, тона, объёма, пространства, а это дают занятия рисунком);
? этика - первый шаг к эстетике (уважительное отношение к своим работам, инструментам и материалам, соученикам, коллегам, педагогу помогают видеть, понимать, создавать прекрасное, делают рисунки лучше, утончённее);
? дисциплина! (способность организовать себя для занятий рисованием, стабильное расписание и внимательность, разумная требовательность к себе и приложенные усилия - полдела).
По мнению некоторых коллег и потенциальных учеников, эта моя излишняя принципиальность усложняет процесс приобщения к творчеству, мешает самовыражению в рисовании. Но без этой принципиальности не будет результата, а ради чего тогда вообще заниматься?
Если вам понравилась эта статья, сделайте следующее:
1. Поставьте «лайк».
2. Поделитесь этим постом с друзьями в социальных сетях или своём блоге.
3. Сохраните в закладки браузера.