Наверняка почти все начинающие художники задумываются о том, какого цвета лицо человека. И пытаются намешать телесные оттенки в разных вариациях, стремясь попасть точно в цель.
На начальном этапе всё идёт не совсем гладко: от слишком серого к слишком розовому, от однообразно охристого к излишне красному...
И запросы типа: "какую краску использовать для портрета?" одни из самых частых на площадках связанных с рисованием.
И тут в ход идут неаполитанские жёлтые и розовые масляные краски, сложно-персиковые оттенки акрила и охры разного качества. Но убедительного результата они не приносят, в смешении дают выбеленные грязноватые оттенки и только путают в степени светлоты и насыщенности смесей.
Посмотрите на портреты художников прошлых эпох внимательно. Можно даже сделать выноски цвета в графическом редакторе, подцепив пипеткой оттенки в разных местах, или посмотреть на репродукцию через вырезанное в бумаге маленькое отверстие, чтобы увидеть только фрагменты работы. Разве лица на них написаны телесными красками? В каждом конкретном случае, в каждом портрете лица своего оттенка - серое, зелёное, голубое, желтоватое и т.д..
В каждом портрете используются свои цвета и смеси. Это зависит от:
🎨 самого цветового типажа;
🎨 цветовой и световой среды вокруг портретируемого;
🎨 характера персонажа;
🎨 общего колористического решения всей картины;
🎨 художественного образа и цветовой идеи художника;
🎨 стилистики исполнения работы.
Но это уже высший пилотаж художника, к которому лежит длинный интересный творческий путь. А начать можно с простых живописных упражнений на колорит и ограниченную палитру. Их множество. Приходите на наши курсы рисования, всё подробно расскажу и покажу.
Если вам понравилась эта статья, сделайте следующее:
1. Поделитесь этим постом с друзьями в социальных сетях или своём блоге.
2. Сохраните в закладки браузера.
3. У нас есть крутые видеокурсы по рисованию, они будут вам полезны https://jotto8.ru/kursy-hudozhestvennogo-risovanija/videokursy