Палитра для пейзажа может быть самой разнообразной, впрочем, как и для портрета, и для натюрморта и для прочих жанров.
Но, в любом случае, необходимо ограничение палитры для избежания излишней пестроты и цветовой дисгармонии.
Поэтому живописцы составляют для себя основной рабочий минималистичный набор красок, добавляя к нему по мере надобности необходимые в каждом конкретном случае оттенки. И готовые наборы красок, подобранные тематически: "Осенний пейзаж", "Море", "Лесная поляна" тоже не смогут составить полноценную палитру оттенков, хотя начать можно и с них.
Кстати, приглашаем вас на курс "Азбука живописи" в Екатеринбурге.
В любом случае, стандартный универсальный набор к этому набору будет очень кстати: белила цинковые и титановые, кадмий жёлтый средний, кадмий красный светлый + краплак, охра светлая, ультрамарин, умбра натуральная, любая из чёрных. Это база, которой можно писать любой мотив, к ней примешиваются более характерные и ярко выраженные цвета. Для осеннего пейзажа я бы добавила лимонный, сиену натуральную, окись хрома, изумрудную, кадмий оранжевый. Для зимнего + петербургская серая, индиго, шунгит, небесно-голубая. Можно добавить и свои любимые краски, с помощью которых получаются особенно интересные, сложные замесы. У меня это: серая Пейна, кобальт фиолетовый, английская красная, византийская чернь. Но они уже ищутся индивидуально опытным путём, добавляя краски по одной к основной палитре.
В живописи пейзажа всё зависит от общего состояния выбранного мотива: какое время года? какой свет и состояние дня? время дня и облачность? Поэтому подбирая краски для пейзажа, важно учитывать ещё и изменение цвета по основным 3 характеристикам, химико-технологические особенности смешения отдельных красочных пигментов (не все краски способны хорошо смешиваться) и общий колористический настрой. Всё одновременно. Это не быстро и не просто (в 2 словах не объяснишь и на месте сразу не покажешь), но очень интересно.
Кстати, приглашаем вас на курс "Азбука живописи" в Екатеринбурге.
Вот поэтому, прежде чем браться, за написание пейзажа как полноценной картины, имеет смысл изучить основы изобразительной грамоты, поучиться смешиванию оттенков и составлению цветовых палитр, понять свойства цвета и сориентироваться в красочном многообразии, предлагаемом современными производителями. А дальше и до самостоятельного творчества недалеко.
Если вам понравилась статья, сделайте следующее:
1. Поставьте «лайк».
2. Поделитесь этим постом с друзьями в социальных сетях или своём блоге с указанием обратной активной ссылки.
3. Покупайте у нас курсы рисования в Екатеринбурге.
Или если вы из другого города, то приобретайте наши видеокурсы рисования.