1). Мы - школа, а значит обучение происходит по специальным программам, ведущих ученика от основ рисования к начальному и среднему профессиональному уровню. Мы даём необходимые художнику знания, умения и навыки, формируемые шаг за шагом, от урока к уроку. Прийти на пару занятий, чтобы нарисовать свою картину у нас не получится.
2). Обучение у нас требует времени и усилий. Курсы рисования разрабатываются специально, формируя крепкую творческую основу у каждого ученика, даже если цель - просто понять конкретную технику. Курс рисования - это не набор уроков, а цепочка разных методически упражнений, ведущая к конкретному результату. Поэтому часто менять учебные программы, пропускать уроки или сокращать количество занятий бессмысленно. Полность полагаться на учителя тоже не стоит: важна ещё целеустремлённость и труд самого ученика.
3). Обучение у нас ориентировано на системность и регулярность. Посещать занятия следует стабильно в выбранном темпе (минимум 1 раз в неделю). Пропуски занятий без восстановления нарушают процесс обучения (забывается главное, не формируются навыки).
4). Стабильное расписание уроков помогает вам систематизировать свои занятия и выработать привычку рисовать регулярно, а нам - планировать каждый урок индивидуально, регулировать количество учеников в классе так, чтобы всем хватило места и внимания (до 6 человек на 1 время).
5). Возрастное ограничение у нас - от 10 лет. Если честно, лучше от 12 лет. Даже если ребёнок очень хочет именно к нам, если он очень талантлив, даже индивидуально, если он младше 10, учиться по нашим программам он не сможет - есть возрастные особенности, которые невозможно обойти.
6). Все материалы и инструменты наши. Прийти со своими красками, чтобы было подешевле не получится: всё необходимое для занятий мы покупаем сами, это качественные профессиональные краски, кисти, карандаши. Только они дадут то качество рисования, которое подразумевается учебной программой.
7). Мы за профессионализм в обучении и творчестве, поэтому рекомендуем начинать с базового курса, закладывающего понимание формы, пространства, перспективы, симметрии, цветоведения, колористики и других важных для художника вещей. Сразу писать маслом не получится.
8). Мы учим не стилю или жанру, а самой сути построения изображения, основываясь на классических системах обучения художников и современных подходах к изобразительному творчеству, поэтому основные занятия посвящены рисованию с натуры. Наблюдать, анализировать, понимать через рисунок и живопись особенности цвета, формы, объёма, пространства - вот, на что нацелены наши уроки. Перерисовать красивую картинку из интернета - это не к нам.
9). Рисунок в основе всего. Умение выявить форму в пространстве разными способами, увидеть оттенки тона (а на их основе и цвета), верно брать пропорции, компоновать изображение - первостепенные задачи. Живопись без них не состоится, поэтому начинаем с академического рисунка.
10). При обучении важна академическая грамота, а не количество лет с карандашом в руках. Художник-самоучка = начинающий художник, поэтому начинать учиться у нас стоит с базового курса "Рисование с нуля до портрета", не важно, готовитесь ли вы поступать или хотите подняться на новый уровень в рисовании.
На этом стоит наша школа, благодаря именно этим простым пунктам наши ученики достигают удивительно высоких профессиональных результатов и закладывают основу профессионального мастерства. Будем рады, если присоединяясь к нашей творческой компании, вы разделите наши убеждения [❤] .